Художники за # стійкість

Минулих вихідних я брав участь у Триєнале фотографії у Гамбурзі. Тиждень відкриття заходу завершується. Подія з давньою традицією, але нещодавно оновлена Кшиштофом Кандровичем. Цьогорічний захід під назвою “Переломна точка. Пошуки змін” був зосереджений на викликах сучасності: соціальних, екологічних та геополітичних.

Було багато дуже важливих та цікавих виставок. Насправді художники, включаючи фотографів, бачать речі раніше, формулюють повідомлення сильніше, ставлять під сумнів статус-кво. Шкода, хоча їх голос досягає небагатьох. Але я хочу описати лише одну, як приклад, що підтримує тему, яку мені важливо підняти. Я мав нагоду взяти участь в прямому інтерв’ю з Матьє Аселіном, який був неодноразово нагороджений за його “Монсанто”: зареєстрований :: Проект фотографічного розслідування. Незабаром ви побачите це на FOTOFESTIWAL у Лодзі. Не пропустіть цей!

Розслідування Матьє – це великий проект. Але я хочу виділити особливо інше, що я дізнався: «фотографи задають питання, але люди змінюють світ». Це інтерв’ю підвело мене до деяких думок, якими я хочу поділитися.

Сьогодні немає зв’язку між художниками, які підтримують стабільність, та бізнесом, на жаль, це стосується навіть відповідальних. На мою думку, нам слід спостерігати та вчитися у художників, які зазвичай випереджають, бачачи та ставлячи під сумнів речі.

Я вірю в Глобальні Цілі Сталого Розвитку з його чудовими ідеями. Звичайно, потрібно пришвидшити, залучати більше, робити серйозні дії. Відповідальні компанії можуть бути нешкідливими, можуть намагатися бути чистими позитивними, вони можуть допомагати іншим бути чистими позитивними, вони навіть можуть покращувати бізнес, перетворюючи себе на більш стійкі.

Але бізнесу вкрай важко вказувати на інших, котрих слід звинувачувати, в тому, що вони завдають шкоди навколишньому середовищу, руйнують суспільства через їх дії, що впливають на політичну ситуацію, що склалася, як це робила відома Cambridge Analytica. І особливо митці та активісти – це ті, чий голос дуже важливий для виявлення цих зловживань.

Світ, побачений із скляних конференц-залів з 5,10, 20 поверху офісних будівель, виглядає набагато менш складним, ніж насправді. Було суперечливість слухання творів Матьє у фантастичному інтер’єрі головного офісу Der Spiegel. Тож, якщо ви хочете бути готовим, перейдіть і перевірте, чим сьогодні є ті, кого називають соціально зайнятими художниками, прочитайте одну з їхніх книг, відвідайте їх веб-сайт, послухайте цікаві бесіди та інтерв’ю.

Більше того, на мій погляд, ці світи – соціально зайняте мистецтво та відповідальний бізнес – потребують одне одного, оскільки їм належить виконувати різні ролі, але без іншої сторони завдання складніше. Отже, є великий шанс, особливо для бізнесу, співіснувати у злагоді, захопленні та підтримці задля більшого блага.

Ще одне важливе повідомлення від Матьє: “Свобода – це привілей, який ми маємо захищати” – свобода, свобода мистецтва, свобода слова не дається назавжди. Ми повинні про це дбати і боротися за це. Інакше ми будемо в’язнями ідеального світу скляних стін.

Спочатку ця публікація була опублікована за адресою https://www.linkedin.com/pulse/artists-sustainability-marcin-siech/.

Marcin Siech люб’язно дозволив нам перекласти і опублікувати цю статтю.